NO ME LLAMES FRIJOLERO

MACHETE – 2010: Antes que nada, una advertencia: si te divierte ver como un tipo le abre la panza a otro, le desenrolla el intestino y lo usa para saltar de un edificio, todo ello en cinco segundos, vas a disfrutar mucho de esta película. Si por el contrario te parece desagradable, deja todo aca y no sigas.

Cuando Robert Rodríguez y Quentin Tarantino realizaron “GRINDHOUSE”, que incluía “Planet Terror” dirigida por el primero y “Death Proof” (A prueba de Muerte) dirigida por el segundo, hicieron algunos trailers para divertirse. Uno de los trailers era “Machete”. Gustó tanto el personaje, que Robert Rodríguez le tuvo que hacer su propia película. Y acá estamos.

Machete (interpretado por Danny Trejo, ese mejicano que siempre hace de malo, que tiene la cara hecha mierda), es un duro policía mejicano, incorruptible, que se opone a que el imperio de las drogas manejado por el Sr. Torrez (Steven Seagal, si el mismo), crezca. Por oponerse a ello, le matan a la mujer y a la hija.-

Estos son los primeros cinco minutos de la película y a esta altura ya cortaron tres cabezas, mataron como a 10 y la sangre brota por todos los planos. Como ya deben sospechar, Machete sale a vengarse de todos.-

No tiene mucho sentido que les cuente la historia, que es secundaria a lo importante, el entretenimiento que ofrece una película con mucho ritmo, acción, sangre y algunas perlitas, como por ejemplo la actuación de Don Johnson (el de División Miami, la serie), de Robert De Niro, de Lindsay Lohan (que hace de drogadicta, papel hecho a medida) y del ya nombrado Steven Seagal.-

Como siempre que Rodríguez hace este tipo de películas, homenajea al cine clase B, no intenta filmar a la perfección, sino que encuentra belleza en las imperfecciones.-

MI FAMILIA ES UN DIBUJO

Dentro de poco tiempo se estrena una nueva película con Ben Stiller, y para aquellos que esperan ir al cine a reírse como hienas, les recomiendo que previamente vean alguna de las películas que realizó Noah Baumbach (director de la misma), y luego decidir si verla o no. Del mencionado director conozco dos películas, y hasta donde se, no realizó ninguna otra; ellas son “The squid and the wale” (Historias de familia) y “Margot at the wedding” (Margot y la boda).

Del análisis de ambas, podemos inferir claramente que el director tiene una preferencia por centrarse en las relaciones familiares y llevar al extremo la disfuncionalidad que se plantea en ellas. En la primera, un matrimonio de escritores, él (interpretado por Jeff Daniels) que en tiempo pasado escribió un libro que lo hizo medianamente conocido y que luego de ese éxito, no hizo más que descender; y ella (Laura Linney) que se encuentra en el lado opuesto, siempre estuvo a la sombra de su marido, pero consigue escribir un libro que puede llegar a ser un éxito. En medio de esto, se separan, y ahí el director apunta a los efectos que causa la separación en sus dos hijos. Uno de ellos, es adolescente y siente que su papá es su ídolo, que quiere ser como él; el otro, un niño, directamente está loco, y el divorcio de los padres, no hace más que elevar su nivel de locura.

En “Margot at the wedding”, la situación se plantea entre hermanas. Margot (Nicole Kidman) es invitada a la boda de su hermana, Pauline (Jennifer Jason Leigh), quien vive en la casa que era de sus padres y lugar en donde se criaron juntas. Margot y Pauline hace tiempo que no tienen contacto, mantienen una relación bastante bipolar, y a pesar de todo se consideran mejores amigas. El cuadro familiar queda armado dentro de esa casa llena de recuerdos gratos y otros no tanto, con las hermanas, el hijo de Margot, la hija de Pauline de su antiguo matrimonio y Malcom (Jack Black), futuro marido de Pauline, un bohemio depresivo que como tal, no para de quejarse de todo. Margot es insoportable, está re loca, para la jaula, y su hermana no se queda atrás. La relación entre ellas es una bomba de tiempo, y está latente en cada escena que en cualquier momento todo se va al carajo.

En ambas películas, es claro el interés del director por mostrar como influye en los hijos la locura de los padres.

Por último, y si se me permite el término, ambos films pueden ser definidos como comedias rebajadas con rivotril.

Así que ya saben, no esperen ver Zoolander o Loco por Mary; seguro se van a encontrar con algo diferente. Quedan advertidos!!!!

QUIEN DIJO QUE ES FACIL??

(500) DAYS OF SUMMER (500 días con ella) -2009: Ya el póster hace una introducción inmejorable del argumento, “Chico conoce chica, chico se enamora, chica no”. Tom no se considera un afortunado en el amor y piensa que sólo será feliz cuando conozca al amor de su vida; y un día conoce a Summer, que tiene un pensamiento totalmente opuesto, no cree en el amor, ni en el destino. Se conocen en el trabajo, empiezan a salir, y el se enamora. El problema es que ella no quiere nada serio, y el siente que es la mujer de sus sueños. Más allá de lo que acabo de describir, y de algunos momentos que nunca se extienden más de lo debido, no se trata de una película romántica, sino de una comedia.
Como el título lo indica, describe los 500 días de su relación, pero el mérito del director radica en el formato que utiliza para contarnos la historia. No sigue el relato de una manera lineal, sino que juega con el tiempo, lo que la hace muy interesante, ya que muestra como cambian las cosas con el pasar de los días, haciendo hincapié en los cambios de ánimo, de sentimientos y sobre todo la delgada línea que separa al amor y el odio. Seria algo como te amo, te odio, te amo más que nunca y ojalá que te pise un tren. El film, al final nos deja con una sonrisa efímera, tan efímera como ese sentimiento llamado amor.
La película la dirige Marc Webb, a quien desconozco, por lo que recurriendo a la Web (cuac!!), encuentro … NADA!!! En realidad encuentro muy poco, y de esa escasez ninguna proeza digna de ser contada.-
Por último y no por eso menos importante, destaco la banda de sonido de la peli, hermosa, sobre todo para pegarse un corchazo un domingo a las 7 de la tarde, ese momento de la semana en el que hasta la muerte agacha la cabeza.-

LA PARCA SIEMPRE VIENE DETRAS

VERY BAD THINGS (MALOS PENSAMIENTOS) 1998: El humor negro es quizás una de las mayores rebeldías del hombre ante Dios, bueno esta bien, no es para tanto pero por lo general pensamos “si me burlo de esto me voy al infierno”. En la mayoría de los casos, este tipo de humor va vinculado con la muerte o zonas aledañas al camino hacia la luz.
Bueno, la película en cuestión cuenta la historia de un grupo de amigos que van a celebrar una despedida de soltero a Las Vegas. Alquilan una habitación en un hotel de lujo, adquieren un montón de provisiones (alcohol, drogas, muchas drogas), y, como ocurre por lo general en una despedida de soltero, contratan a una bailarina/prostituta. Comienza la party, va todo bien hasta que ocurre un “accidente” en el baño y la puta muere. Y ahora que hacemos?? Luego de discutir, deciden enterrar a la muchacha en el desierto. A partir de ahí, la vida de estos muchachos comienza a desmoronarse como una castillo de naipes, y de tragedia en tragedia la peli se vuelve hilarante.-
Si les gusta la serie “Padre de Familia” (los hijos bastardos e irreverentes de Los Simpsons”, seguramente la van a disfrutar mucho.
Se destacan Christian Slater, Cameron Díaz y Jon Favreau (aparte de ser actor dirigió películas como “Iron Man”). El director es Peter Berg, que también dirigió “The Kingdom” (El Reino) y “Hancock” con Will Smith.